domingo, 22 de noviembre de 2015

10 RAZONES DE LA IMPORTANCIA DE LA MUERTE DE GWEN STACY



A las buenas. Hoy voy a hablar de uno de los hitos de la historia del cómic Marvel de todos los tiempos. En concreto, me refiero a uno de los momentos más impactantes en la dilatada carrera de Spiderman: La muerte de Gwen Stacy. En concreto, vamos a repasar las claves por las que ha quedado grabada a fuego como una de las defunciones más trascendentales del medio:







1)    Sorprendente: Nadie se podía imaginar que es lo que iba a pasar en ese tebeo. La portada del Amazing Spider-Man Nº 121anunciaba que alguien del elenco de secundarios del trepamuros iba a morir pero ni el más pintando podría sospechar que quien iba a pasar a mejor vida iba a ser Gwen Stacy, la novia del protagonista. Es más, el título del episodio (“La Noche en la que Gwen Stacy Murió” no aparecía hasta la última página del tebeo. Aquello era prácticamente impensable.. Y con eso enlazó con el punto siguiente.



2)    Dio la vuelta a los cánones establecidos: Hasta el momento, había una regla, escrita o no escrita, en el mundo de los tebeos. La novia del héroe era intocable. Podían romper, si. Batman por ejemplo tuvo muchas parejas con las que acabó su relación o sin ir más lejos el propio Peter Parker había finalizado una relación con su primera novia, Betty Brant. También hay que mencionar que los personajes secundarios podían morir. Un ejemplo también cercano es el mismísimo padre de Gwen, el Capitán Stacy. Pero era casi un tema tabú mezclar muerte y novia en la misma frase. Si, estaban Una, la primera pareja del Capitán Marvel (asesinada por Yon- Rogg en la década de los 60) Lady Dorma (quien falleció casi un año antes en el Nº 37 de Submariner) pero la muerte de la novia de un personaje tan icónico y popular como Spidey era todo un hito sin precedentes.



3)    Sentó un precedente: A partir de la muerte de Gwen, ha sido bastante más frecuente y habitual el ver como héroes populares perdían a sus parejas. El que más o el que menos, ha tenido que enterrar a alguna chica. Recordemos por ejemplo las muertes (algunas la mayoría ya anuladas) de Sharon Carter, Elektra, Betty Banner, Iris West, Mariko Yoshida, Vesper Fairchild, Karen Page, Zorra Plateada o Jean Grey.



4)    Permanente: A diferencia de muchísimos personajes que fallecen en las viñetas, Gwen Stacy sigue en su tumba. Si, ha tenido clones, hijas prácticamente idénticas a ella, versiones Ultimate y hasta tenemos actualmente en danza a una Spider-Gwen que cuenta con cierta popularidad. Pero la original, la fetén, la canónica, permanece muerte más de cuatro décadas después de su defunción. Eso, en el medio de los cómics, es todo un mérito y se debe resaltar.



5)    Drama en estado puro: Se concentran muchas emociones por metro cuadrado en las páginas de Amazing Spider-Man 121y 122. Es imposible no leerlos y dejarse contagiar por la angustia, la intriga, el drama y la pérdida que invaden esas viñetas. Es de los momentos más trágicos jamás concebidos en los cómics Marvel.









6)    Nos arrebató a un personaje querido: Gwen tuvo sus momentos de genio. En especial en sus primeras apariciones, cuando Steve Ditko se ocupaba de ilustrar con su arte la serie de Amazing Spider-Man. También aquella vez en la que recriminó a Tia May que se ocupaba demasiado de Peter y eso provocó que la anciana se fuese a vivir con el Doctor Octopus. Pero aquello eran excepciones. Desde que John Romita Sr. Aterrizó en las páginas del lanzarredes, el personaje fue evolucionando. Es más, llego a convertirse en el prototipo de novia perfecta. Gwen era dulce, cariñosa, comprensiva y todo bondad. Por no mencionar que era una beldad de chica y todo un bombón.  Era la jovencita por la que muchos lectores suspiraban. Su muerte fue dolorosa para la inmensa masa que amaba a Gwen Stacy.



7)    Relevancia: Los acontecimientos que se pusieron en marcha tras el fallecimiento de la rubia dejaron su impronta en la vida de Spiderman y de Peter Parker. La ausencia permanente de Gwen es un efecto evidente así como su recuerdo siempre está presente tanto en los personajes de los cómics en los propios lectores. Pero aún hay más. El inicio de la relación entre Peter y Mary Jane fue un acontecimiento que se puso en marcha por la muerte de Gwen. Además de tramas con las diversas Sagas del Clon, las cuales no se hubieran dado (o al menos no de la misma forma) sin que primero se hubiesen producido los hechos de los Amazing Spider-Man números 121 y 122.



8)    Reivindicó al Duende Verde: Enlazando con el punto anterior, esa historia también sirvió para que la figura del Duende Verde diese un gran vuelco. Si, ya era el archienemigo de Spiderman. Tenía muchas características que le otorgaban ese puesto como su perseverancia a la hora de combatir al trepamuros, todo el misterio que rodeó a su identidad, lo trágico que fue el descubrimiento de que se trataba de Norman Osborn, el que descubriese la identidad secreta de Peter… Todo eso eran datos importantes, claro. Pero el que asesinase a Gwen Stacy engrandeció aún  más a ese personaje.  Desde ese momento, la leyenda del Duende Verde cambió. Hasta la fecha, hacia maldades con su disfraz de halloween, sufría posteriormente amnesia que le eximia de sus pecados, volvía a ser simplemente Norman y aquí no había pasado nada. Pero desde que mató a Gwen, Norman Osborn fue odiado por siempre. Ya no se podía solucionar con una simple pérdida de memoria. Por esas fechas, se le dio por muerto y se inició un legado del mal que recayó en su hijo Harry y en otros aspirantes al título. Décadas después se dio marcha atrás y Norman regreso, pero tampoco volvió a ser el mismo personaje de antes del asesinato.









9)    Madurez: La muerte de Gwen sirvió para que se alcanzase una doble madurez. Por un lado tenemos la de Peter Parker como personaje. Se puede considerar que pasó de ser un chico a convertirse en un hombre por los trágicos acontecimientos que se sucedieron. Y por otro lado, tenemos la madurez de la propia serie de Amazing Spider-Man. Abandonó el tono (al menos por esos tiempos) de comedia romántica que impregnaba desde la era de John Romita y para muchos lectores, se concluyó la edad dorada de la colección (aunque otro sector del público la alarga hasta el 150 USA, el epilogo de la primera Saga del Clon).



10)                      Es un buen tebeo: Gerry Conway y Gil Kane hicieron un trabajo ejemplar. No es solo que se trate de un tebeo trascendental. Es que además de todo eso, es un cómic que no ha perdido para nada su vigencia y calidad, pudiendo ser leído y releído en la actualidad sin perder por ello ni un ápice de disfrute. Gerry Conway nos regala uno de sus mejores guiones, con momentos para el drama, situaciones tensas, la acción, la reflexión, la añoranza, el pesar… Todo un ejemplo de cómic bien escrito. Por no mencionar que Gil Kane lo bordó en sus planchas, deleitándonos con una de sus mejores obras. Cada viñeta s una autentica obra de arte.



En definitiva, por estos y por más motivos se encumbre la muerte de Gwen Stacy como un acontecimiento mítico. No solo en la vida de Spiderman, sino dentro del Universo Marvel y si me apuráis, del mundo del cómic en general.








martes, 17 de noviembre de 2015

ALGUNAS DE MIS OPINIONES CONTROVERTIDAS SOBRE VIDEOJUEGOS


A las buenas. Hay días en los que el cuerpo te pide explicar sesudos párrafos justificando algo y otros en los que te decantas por dar unos pequeños flashes donde expones opiniones e ideas que te vienen a la mente. Hoy va a ser de los segundos casos; en el presente post he escogido el segundo caso, ya que me gustaría compartir con vosotros algunas pequeñas ideas que tengo acerca del mundo de los videojuegos. Ideas que no son muy compartidas por gran parte del mundillo:

 
-         Pienso que los haters son uno de los peores males de la industria. Y todos son igual de perjudiciales y radicales, sean de la compañía que sean.

 
-         No he jugado nunca a Minecraft. No es un juego que me llame excesivamente la atención.







 
-         Abomino los títulos de futbol que salen año tras año. Serán respetables para quien guste de ese género pero a mí se me antojan clónicos y repetitivos.

 
-         Mi Call of Duty preferido es el Ghost. Se ha llevado muchos palos por parte de la crítica y del público pero a mi parecer tiene la mejor campaña de la saga.

 
-         No me gustó lo que se dice nada Fallout 3. Tampoco el New Vegas. Lo que he visto y probado del 4 no me atrae en absoluto.

 
-         Mi Assasins Creed preferido es el IV. Me parece muy superior al resto de la saga por todo el transfondo de piratas que luce esa entrega.

 
-         Prefiero las campañas individuales antes que jugar online.

 
-         No sabría elegir una consola preferida entre las de esta generación. Todas me están proporcionando grandes momentos.

 
-         El Metal Gear Solid que más me ha llenado de todos es el V. Me parece un juego sublime (con el permiso del tercero).

 
-         En cambio, pienso que la PS3 fue la mejor consola de la anterior generación. Aunque Wii también tuvo grandes juegos.

 
-         Prefiero los RPG  con sabor a clásicos como los primeros Final Fantasy o Sword of Mana antes que los juegos de rol actuales.









 
-         Se suele criticar a los juegos basados en películas o en series de tv pero yo me lo he pasado pipa con títulos como Spider-Man 3 de PS3, Daredevil de Game Boy Advance, el juego de Alias de PS2 o el de Dark Angel de la primera X Box.

 
-         No suelo usar guías cuando me pongo a pasarme de primeras un videojuego pero alguna vez que me he quedado atascado en tiempos recientes, he recurrido a vídeos de Youtube.

 
-         El reboot de Tomb Raider me parece un juegazo de notable alto. Se perdió la esencia que tuvo la saga en sus orígenes pero a cambio hemos ganado un reinicio la mar de disfrutable.

 
-         No juego únicamente a consolas portátiles cuando estoy realizando un viaje o fuera de casa. Les dedico tiempo también incluso estando tumbado en mi sofá.

 
-         Disfrute con el Watch Dogs y opino que si Ubisoft hubiese mostrado directamente el producto final sin haber sufrido “downgrade” el juego no se hubiese llevado tantos palos.

 
-         Mi Final Fantasy preferido es el X, por encima de otros más consagrados como el VII o el VIII.

 
-         Mis juegos de carreras preferidos son los Mario Kart.

 
-         Mi título de Super Mario preferido de los últimos años es el Super Mario 3D World. Opino que los Galaxy son excelentes pero me lo he pasado mucho mejor con este juego de Wii U.








 
Bueno, estás son algunas de mis opiniones menos populares sobre videojuegos. Todos tenemos algunas de estas, de las que normalmente nos pensamos dos veces antes de compartirlas con alguien, hacerlas públicas en facebook o expresarlas en los foros. ¿Cuáles son las vuestras?


domingo, 15 de noviembre de 2015

IRON MAN DE BENDIS: COMENTARIOS Y OPINIÓN DE LOS PRIMEROS NÚMEROS


A las buenas. Seguramente habréis notado algunos que he cambiado el subtitulo que apostilla la nomenclatura de este blog. Si, ahora proclama este santo sitio como un lugar en el que hablar de videojuegos, cómics y ocio en general. Expando fronteras y desde este momento este será una bitácora donde se comentarán series de tv, criticarán películas, reseñaran comics, se hablará de literatura y, por supuesto, se seguirá tratando el tema que ha servido de arranque: los videojuegos.









En este primer post del blog que versa sobre el mundo del cómic, voy a comentar un poco los dos primeros números de “Invencible Iron Man” aparecidos  recientemente en los USA.

Lo primero, decir que la serie está realizada por el equipo creativo formado por Brian Michael Bendis en calidad de guionista y David Marquez haciendo las funciones de dibujante.

Antes de proseguir, advierto que pese a que no voy a hacer un análisis exhaustivo del cómic destripando todo a diestro y siniestro, viñeta por viñeta, si que voy a soltar algunos spoilers. Así que advertidos quedáis de que si decidís continuar con la lectura de este post. Obviamente, se trata de un tebeo que se ecuentra ambientado tras las actuales Secret Wars. Es más, estos dos cómics spoilean algunos aspectos del final de esa saga, pero ya llegaremos a ello.

Estos dos números realmente me han dejado muy buen sabor de boca y con ganas de seguir leyendo las andanzas actuales del cabeza de lata, lo que ya os adelanto que es muy buen presagio de que esta va a ser una critica positiva. Recuperan la esencia de lo que es una buena historia de Iron Man. Bendis ha jugado con elementos quintaesenciales del personaje, como ahora iré comentando.

El guionista se ha empapado de la arrolladora personalidad del Iron Man del Universo Cinematográfico de Marvel, con todo lo que eso conlleva. Es como estar leyendo a Robert Downey Jr., quien ya a su vez parecía basarse en el Tony Stark de los cómics escritos por Mark Millar en sus Ultimates y por el propio Bendis en sus Vengadores. Hoy en día ha quedado muy atrás el Stark soso de sus comienzos y suele verse representado como alguien “cool” y divertido. Un diez para Bendis por emplear está corriente actual con el personaje. Enfoque que el mismo se podría decir que concibió en parte.










Viajes alrededor del mundo, antagonistas típicos de Iron Man, acción, aventura, tecnología, giros argumentales… Todo esto vais a encontrar si os acercáis al volumen actual del ferroso. Vale, en lo que se refiere a la parte de acción, en el primer ejemplar hay poquita pero en el segundo la cosa se anima ya bastante. Insisto en que me ha gustado bastante la sensación de que esto parece que va a ser una montaña rusa, ya que al leer este inicio de etapa una piensa que va a ser movidita. Aunque ojo con esto, que no sería la primera vez que Bendis empieza algo con fuerza y luego se desinfla. No obstante me decantó por darle un voto de confianza al guionista.

Algo que me ha dejado perplejo es que se spoilean algunas cosas de Secret Wars, como era inevitable al ser una obra ambientada posteriormente a un evento tan importante. Ojito que ahora vienen Spoilers. Lo que no me podía imaginar es que en estos tebeos ya se nos contaría que pasaría con Latveria tras ese crossover y menos aún me esperaba que ya saliese por aquí el Doctor Muerte, el protagonista principal de Secret Wars. Y menos aún, a un Muerte tan diferente al de toda la vida: Con el rostro restaurado (exceptuando una pequeña cicatriz), sin ser el soberano de Latveria y pretendiendo ser uno de los buenos.

Algo gordo le ha pasado a nuestro villano preferido y no parece ser el mismo, ni físicamente ni psicológicamente. Si es que es él y no se trata de Kristoff o de un Muertebot. No se sabe aún si esos cambios se van a producir en los dos ejemplares que quedan por salir del evento o si ocurren en los 8 meses de tiempo Marvel que ocurren entre el final de Secret Wars y estos cómics. Veremos a ver qué pasa. A mí personalmente no me ha parecido excesivamente bien que se desvelen ya hechos tan significativos como la situación de Muerte tras el evento… Pero bueno, siempre me puede decir alguien que en las Secret originales ya se sabía el destino de los héroes tras embarcarse en la aventura y con un año de antelación al final de la maxiserie.

Pero estoy ya divagando de más. Este es un tebeo de Iron Man y a él voy a volver ahora. Otra cosa que me ha intrigado es que ya no hay ni rastro del Superior Iron Man surgido a raíz del final de AXIS y que protagonizó el volumen anterior de esta serie. Es de suponer que en algún punto anterior a estos cuadernos fue curado de su inversión. Miedo me da que esto caiga en el más absoluto de los olvidos, pero a mí me gustaría ver la explicación de cómo Tony volvió a ser un héroe y como la gente acabó perdonándole los desmanes de su personalidad “superiora”.  Espero y deseo que sea algo que se nos muestre a los lectores.









Algo que me ha gustado muchísimo es que en estos dos cómics pasan muchas cosas. Se nos presenta a Tony y su nueva armadura, conocemos a su posible nueva relación sentimental, viajamos un poco por el mundo, observamos lo que he comentado antes del Doctor Muerte, vemos el regreso de Madame Mascara, hay acción, se nos plantea una intriga… Bendis suele ser alguien dado a la morosidad narrativa pero vaya, aquí ha puesto un pie en el acelerador y en dos cómics pasan bastantes cosas. Son muy trepidantes de leer y se hace con agrado. A mi ojo, están impecablemente escritos. Enganchan y ya ando esperando los siguientes.

El dibujo de Marquez es sumamente brillante. Es un buen narrador que compagina  el saber contar escenas más cotidianas con espectaculares momentos de acción. El dibujante ya me demostró su buen hacer en otra colaboración con Bendis, su Ultimate Spiderman. Pero es que si bueno era en esos cómics, mejor es aquí. Se aprecia una evolución, un pequeño salto de calidad que engrandece aún más su arte. Cada vez tengo en mayor consideración a Marquez y eso es algo que se ha ganado por méritos propios.


En conclusión, yo me quedo con la impresión de que ha sido un inicio de étapa genial, que se han mostrado muchas cartas con las que van a jugar durante lo que dure Bendis en la colección (aunque a buen seguro que aún no se nos ha mostrado todo), que enganchan y que además están  sumamente bien dibujados.  Yo pienso seguirla a título personal, y a vosotros os aconsejo que le deis una oportunidad.




viernes, 13 de noviembre de 2015

LISTADO DE JUEGOS RETROCOMPATIBLES DE XBOX 360 PARA XBOX ONE


A las buenas. No soy muy dado a poner noticias en este blog, pero la magnitud de la misma hace que quiera por lo menos comentarlo por aquí. Desde ayer, ya está activa la retrocompatibilidad de los juegos de Xbox 360 en la consola Xbox One. Aquí tenéis un listado de los primeros elegidos:









-   A Kingdom for Keflings
-   A World of Keflings
-   Alien Hominid HD
-   Assassin’s Creed II
-   Asteroids & Deluxe
-   Banjo Kazooie: N n B
-   Banjo-Kazooie
-   Banjo-Tooie
-   BattleBlock Theater
-   Bejeweled 2
-   Bellator: MMA Onslaught
-   Beyond Good & Evil HD
-   Blood of the Werewolf
-   BloodRayne: Betrayal
-   Borderlands
-   Call of Juarez Gunslinger
-   Castle Crashers
-   Castlestorm
-   Centipede & Millipede
-   Condemned
-   Crazy Taxi
-   Deadliest Warrior: Legends
-   Defense Grid
-   DiRT 3
-   DiRT Showdown
-   Discs of Tron
-   Doom
-   Doom II
-   Dungeon Siege III
-   Earthworm Jim HD
-   Fable II
-   Fallout 3
-   Feeding Frenzy 2
-   Gears of War
-   Gears of War 2
-   Gears of War 3
-   Gears of War: Judgment
-   Golden Axe
-   Halo: Spartan Assault
-   Hardwood Backgammon
-   Hardwood Hearts
-   Hardwood Spades
-   Heavy Weapon
-   Hexic HD
-   Ikaruga
-   Jetpac Refuelled
-   Joy Ride Turbo
-   Just Cause 2
-   Kameo
-   LEGO Pirates of the Caribbean: The Video Game
-   LEGO Star Wars: TCS
-   Lode Runner
-   LUMINES LIVE!
-   Mass Effect
-   Metal Slug 3
-   Metal Slug XX
-   Might & Magic Clash of Heroes
-   Mirror’s Edge
-   Missile Command
-   Monday Night Combat
-   Monkey Island 2: SE
-   Monkey Island: SE
-   Ms. Splosion Man
-   Mutant Blobs Attack
-   N+
-   NBA JAM: On Fire Edition
-   NiGHTS into dreams…
-   OF: Dragon Rising
-   Pac-Man C.E.
-   PAC-MAN CE DX+
-   Perfect Dark
-   Perfect Dark Zero
-   Phantom Breaker: Battle Grounds
-   Pinball FX
-   Plants vs. Zombies
-   Prince of Persia
-   Putty Squad
-   R-Type Dimensions
-   Rayman 3 HD
-   Sacred Citadel
-   Sega Vintage Collection: Alex Kidd & Co.
-   Sega Vintage Collection: Golden Axe
-   Sega Vintage Collection: Monster World
-   Sega Vintage Collection: Streets of Rage
-   Shadow Complex
-   Sonic CD
-   Sonic The Hedgehog
-   Sonic The Hedgehog 2
-   Sonic The Hedgehog 3
-   Super Meat Boy
-   Supreme Commander 2
-   The Stick of Truth
-   Tom Clancy’s RainbowSix Vegas
-   Tom Clancy’s RainbowSix Vegas 2
-   Torchlight
-   Toy Soldiers
-   Toy Soldiers: Cold War
-   Tron: Evolution
-   Ugly Americans: Apocalypsegeddon
-   Viva Piñata
-   Viva Piva Piñata: TIP
-   Wolfenstein 3D
-   Zuma


Sinceramente, hay cosas buenas pero creo que la lista podría ser mejorable. He encontrado notables ausencias como los Halo, Blue Dragon, los Batman Arkham, The Witcher 2, el resto de entregas de Mass Effect, etc. No obstante, tengo fé en Microsoft y doy por supuesto que pronto se ampliará  el catalogo. Y esto no es una crítica. Aplaudo la decisión de haber incluido la retrocompatibilidad y me parece un ejemplo a seguir y a tomar en consideración. (Si, sé que Nintendo la ofrecía ya de salida tanto con su Wii U como con su 3DS, por ejemplo)










Ya sabéis como funciona el tema. Si tienes en físico el juego en cuestión, lo pones en el lector como habitualmente y se te descarga una versión emulada (y hasta algo mejorada) del título. Ojo, se necesita poner siempre el disco, sino eso sería un despiporre. En caso de que tengas el juego de la 360 en versión digital, te aparece automáticamente para instalar en tu listado de juegos y aplicaciones.


En mi caso, he probado este sistema con uno de los arcade ofrecidos, el primer Sonic. Si bien durante las primeras horas se experimentaron algunos fallos como cerrarse solo el juego o no dejar inciarlo, pronto se han pulido esos errores y ya hoy me ha ido fino filipino, disfrutando plenamente de esa Obra Maestra de los videojuegos. Un saludo muy grande a todo el mundo!!!